Obra documental del feminicidio en México
De paseo por la Feria Internacional de la Lectura nos
enteramos que la compañía Teatro del Sueño presentaba ahí su elogiada versión
de la obra Mujeres de Arena. Nos metimos a curiosear. Salimos del lugar con los ojos lacrimosos -igual que las actrices y el director de esta
puesta en escena- y el corazón apachurrado, latiendo triste junto al alma
lacerada con púas de acero puestas al fuego.
Junto con esa congoja teníamos la satisfacción de haber
presenciado un buen montaje teatral, con
actrices generosas en su entrega
al público y un director con tino para lograr en breve tiempo la sacudida de
conciencia que no consiguieron todos los medios de difusión que en su momento
abordaron el tema central de Mujeres de
Arena: los feminicidios de Ciudad Juárez, una mancha negra de muerte, un río de
sangre que se ha extendido al país, incluso Yucatán, y que no para.
Este trabajo escénico es un buen material del teatro de
denuncia y testimonial. Hasta donde recordamos, la obra fue estrenada en Mérida
en 2013, durante un aniversario del Foro Alternativo “Rubén Chacón” que dirige
Francisco Solís y quien es conductor de este montaje, en el cual él también
participa como actor.
Desde entonces se han realizado en ese lugar distintas
temporadas de esta dramaturgia elaborada por Humberto Robles, guionista y es
activista defensor de derechos humanos nacido en la Ciudad de México. Este
premiado autor ha recibido distinciones en el extranjero pues sus obras se
conocen también fuera de México.
Mujeres de Arena fue escrita en 2002 desde entonces ha sido
llevada a todo el país por distintos grupos teatrales. También se ha presentado
en Canadá, Estados Unidos, España, Alemania, Inglaterra, Italia y Australia así
como en Argentina, Colombia, Costa Rica, Chile, Cuba, República Dominicana y
Uruguay.
Esta obra documental fue confeccionada con textos de Antonio
Cerezo Contreras, Denise Dresser, Malú García Andrade, María Hope, Eugenia
Muñoz, Marisela Ortiz, Servando Pineda y Juan Ríos Cantú así como el contenido
de una carta escrita por una madre y dirigida a toda la sociedad mexicana callada ante este horror.
El dramaturgo la dedicó a Pável González, joven
de 21 años, estudiante y luchadora social que fue asesinada.
En esta escenificación cuatro mujeres en distintos papeles narran estrujantes historias que resumen la
tragedia de los más de 1,000 feminicidios contabilizados en Ciudad Juárez desde
1993.
Además se aborda el drama de las familias ante la forma como hijas y esposas
desaparecen, la inacción y complicidad de las autoridades y la condenable
insensibilidad del sector empresarial y de otros sectores de la sociedad
chihuahuense.
Se exponen también las ridículas campañas oficiales al respecto y la infructuosa
lucha de activistas que acudieron alarmadas a esa urbe pero tuvieron que salir
de ahí ante las amenazas de muerte, parte de las cuales se cumplieron.
Lo peor es la advertencia de que estas matanzas impunes
ocurren ahora en cualquier punto de la
patria, al grado que hay regiones que superaron el macabro récord de Ciudad Juárez. Y pocos casos han sido resueltos, los escasos responsables detenidos son
chivos expiatorios.
Esto deriva en que las mujeres anden con temor en la calle.
Ni siquiera están seguras durante el día,
en cualquier hora pueden ser secuestradas, violadas y torturadas. Lo que queda de sus cuerpos es
hallado después a la vera de caminos o en terrenos baldíos. Otros cadáveres
jamás son hallados.
“¡Ay, qué dolor vivir!”, dice la canción con la cual
finaliza este desgarrador montaje.
El reparto está integrado por Hortensia Sánchez, Zac Mucuy Rojas, Graciela Ruiz y Wendy Basulto
También interviene Desiré Solís pero no en su
calidad de actriz sino de cantante –excelente voz- acompaña con la guitarra de
David Siquef. Como ya dijimos, también participa Francisco Solís, es el
narrador que aporta datos, cifras y otros elementos de esta angustiosa realidad
mexicana. También colaboran Lucy Chan Vega, en la musicalización, y Manuel
Araiza, en la iluminación.
Los interesados en ver este buen trabajo escénico tienen
oportunidad de hacerlo este sábado 18 y domingo 19 así como el viernes 24, que son las últimas funciones de
la actual temporada en el Foro Alternativo “Rubén Chacón”.
