El brillo de una luciérnaga en la oscuridad

 

Poesía, drama, risas y reflexión en una obra que nos traen una colombiana y un argentino.

El Centro de Investigación Escénica El Teatrito ofrecerá este domingo la última de las tres presentaciones de una obra divertida, con mucha poesía y metáforas y una gran carga emotiva. Se trata de La Soledad de las Luciérnagas, un proyecto escénico que recorre Hispanoamérica desde hace dos años y que culmina ese ciclo en México.

Las emociones que transmite ese montaje y la gran actuación de la pareja de actores son elementos que permiten la aceptación general del  público en los distintos países donde se ha presentado este trabajo.

Sin ninguna escenografía pero con muchos recursos teatrales y de iluminación se presenta una historia contada con hilvanados fragmentos que pasan por la comedia, al drama, la ironía, la sátira y la introspección. Para los actores resulta un reto pasar rápidamente de un pasaje a otro. En un momento la escena es risueña y enseguida salta al drama, o al revés.

Uno de los actores es el argentino Víctor Stivelman, quien también es acordeonista y en varias partes de la obra usa este instrumento para remarcar  la carga emotiva de los diálogos. No tiene estudios formales de teatro, sus conocimientos los generó trabajando con distintos grupos  artísticos desde que él era un adolescente. En esta obra interpreta a un joven profesor inconforme con el sistema educativo orientado a domesticar más que generar estudiantes libres, reflexivos y felices.

La otra participante es la actriz  colombiana Alegría Cáceres Benavides, graduada en actuación, y con un buen camino recorrido en el mundo de las tablas. Le correspondió representar a una maestra también descontenta con el esquema docente que no enseña las cosas importantes de la vida, como son aquellas relativas a los sentimientos, la relación entre las personas, el sentido de la existencia, la soledad, el amor…

En esta historia los dos profesores se conocen, se enamoran y se unen. Al cabo de 20 años tienen los problemas matrimoniales de muchas parejas que llegan a esa etapa conyugal. Los dos personajes de esta obra están bien construidos. 

Según la información disponible, los dos actores escribieron el guión junto con el argentino Arístides Vargas, actor, director y dramaturgo. En el texto hay frases interesantes, poéticas y reflexivas. “¿De qué se ríe la sandía cuando la asesinan?” “¿De qué sirve tener mucho conocimiento si no hay riqueza interior?”  “Una flor vuela de pájaro en pájaro”… 

En una entrevista al periódico colombiano Página 10.com,  Stivelman dijo que el nombre de esa obra teatral es una metáfora. Las luciérnagas siempre están solas pero tienen un brillo propio que no apaga la oscuridad de la noche. Dentro de un sistema educativo las luciérnagas son esos intentos de innovación educativa para que los niños no sólo adquieran conocimientos sino que también sean capaces de crear e imaginar. La noche negra representa al sistema capitalista que arrastra a esas pequeñas luces de nuevas ideas.

Los dos actores citados son parte de la Compañía de Teatro Puentes Invisibles. Quienes acudan a verlos este domingo podrán platicar con ellos porque al terminar la obra regresan a escena para responder a preguntas del público.

Las fotos que acompañan a esta nota fueron obtenidas en internet. El personal de El Teatrito no permitió tomar fotografías durante la función porque, según indicaron, así lo pidieron los actores. Sin embargo se permiten las fotos durante el diálogo de aquellos con el público, después de la función, tal como lo muestran las gráficas donde ellos aparecen sentados en el piso. 

Otra cosa más: El Teatrito no cobra la entrada, pide al público después de la función una contribución voluntaria que se deposita en un sombrero colocado a la salida. Este teatro está en Chuburná de Hidalgo, a dos cuadras de la calle 60 norte, la vía de acceso está a cinco cuadras de Costco. La dirección exacta es el cruce de las calles 25 y 14. Teléfonos 2 89-01-29  y celular 9991- 78-07-96. (Mérida Cultura).